5 jours : 20 au 24 avril 2024 – L’Abricole à Sourzac (24)
Stage en immersion ouvert à toustes, seul prérequis : avoir envie de jouer.
Coût du stage : fourchette solidaire entre 350 et 450 euros, hébergement en dortoir ou caravane et repas bio compris.
Ce stage permet d’explorer et d’acquérir des outils d’expressions et de présence à soi et au public. Les expérimentations sont axées sur des jeux vocaux et corporels en solo et à plusieurs pour mettre en lien les différentes silhouettes du joueur et son expression dans un esprit ludique. Ainsi le clown gagne en liberté et peut plonger avec joie dans la multiplicité de sa palette émotionnelle.

Contenu :
- Méditation, détente et respiration
- Training vocal et corporel : réveil et ouverture en douceur, explorations des sons et des corps du joueur
- Principe action/réception : défis de clown
- Cercles de présence, état de base et silhouettes du joueur
- Explorations vocales : langage imaginaire, improvisation spontanée, circle song
- Improvisations en solo, duo et trio
- Travail technique de chanson et voix parlée individuel et collectif

Validation de l’inscription par entretien téléphonique. L’inscription sera effective après le versement des 150 euros d’arrhes à l’association Confit d’art qui ne seront pas remboursées en cas de désistement sauf si la personne propose quelqu’un pour la remplacer.
L’intervenante : Adeline Raynaud
Passionnée par les arts vivants, je suis d’abord circassienne et comédienne à partir des années 2000. Je me forme au Lido, au Ring et au Hangar à Toulouse pour travailler ensuite en compagnie, notamment avec le Théâtre 2 l’Acte, et développer mes propres projets dans la Compagnie Non Attribuée. J’enseigne aussi les arts du cirque pendant plusieurs d’année.
Parallèlement à cela, je rencontre le clown et suis des stages auprès d’Anna Berry, Nicolas Quetelard, et Eric Blouet où j’expérimente l’organicité du joueur et la démesure du clown. En 2016, j’intègre la formation professionnelle du Samovar, école de clown à Bagnolet, où j’apprends la pédagogie Dallaire avec Christian Tétard, Emmanuel Sembely et Lætitia Deckert grâce auxquels je développe ma boite à outil technique du clown en lien avec le public et l’objectif de faire rire.
A partir de 2018, je me consacre à la création clownesque, à l’accompagnement à la mise en scène d’artistes et à la pédagogie clownesque. Mon chef d’œuvre, solo pour une clowne musicale et intimiste sort en 2023, Je suis est en cours de création, je met en scène Ondine, une bouteille à la mer de la compagnie Tête d’Ampoule et l’Envol de Strassbel.
J’expérimente le lien entre la musique et le clown, je pratique le piano et me forme au chant, chant impro et circle song.
Je découvre le clown chamane avec Bérangère Lacaze qui sonne comme une évidence pour moi car il allie la dérision, la joie et la simplicité du clown avec des espaces de soins qui me sont chers.
J’ai aussi un attrait pour la MAI (multiples aspects intérieurs) et certains espaces de connaissance de soi et de guérison tels que la méditation, l’hypnose et la transe qui permettent, à mon sens, de se rencontrer en profondeur et de trouver de la liberté.
Je développe ma pédagogie du clown en lien avec ces différents aspects en reprenant à ma manière les grands enseignements des pédagogies Blouet et Dallaire et en y insérant mes découvertes personnelles vers une pratique qui respecte le corps et l’être dans son entièreté et tente de rendre l’espace du plateau le plus sécurisant possible pour permettre aux stagiaires de se déployer en toute liberté dans leurs multiplicités, leurs puissances comme leurs vulnérabilités.
Informations et inscriptions : 06 81 10 64 65 // toumenervcie@gmail.com